I New York anmelder Vogues Hamish Bowles ferieforestillingerne

En byge af forestillinger satte feriestemningen på Manhattan.


Min sæson startede med instruktør Michael Arden og koreograf Camille A. Browns livlige og opløftende genoplivning af Lynn Ahrens og Stephen Flahertys musical fra 1990En gang på denne ø, ved Circle in the Square. Set på en ø i De Franske Antiller (atmosfærisk fremkaldt af scenografen Dane Laffrey), med opfindsomme kostumer af Clint Ramos (som har designet Imelda Marcos tumlenHer ligger kærligheden), er showet befolket af fortryllende historiefortællere, blandt dem Lea Salonga som Erzulie, en lækkert imponerende Alex Newell som Asaka og Quentin Earl Darrington som Agwe. Den dejlige Mia Williamson spiller barnet Ti Moune, som blomstrer op til den lige så fængslende voksen spillet af Hailey Kilgore, som får en effektfuld Broadway-debut sammen med den honningstemte Isaac Powell som hendes kærlighedsinteresse, Daniel (Powell er utroligt nok en 2017 kandidat fra University of North Carolina School of the Arts).

Dette billede kan indeholde Menneske Person Dans Pose Fritidsaktiviteter Merle Dandridge Scene Tøj Beklædning og hud

En gang på denne øFoto: Joan Marcus / Courtesy of Circle in the Square Theatre

Mere eufori med Alvin Ailey American Dance Theatre på en aften, der inkluderede Twyla Tharps svimlende, diskotastiske 1983Det gyldne snit, sat til David Byrnes score; Johan Inger er legesygVandrende gal, indstillet til RavelsBolero; og Robert Battle'sHun, sat til Ella Fitzgeralds deliriske scatting-version af 'Airmail Special'; kronet af Aileys eget sublimeÅbenbaringerfra 1960, som ikke kan undgå at flytte.

åbenbaringer

Heyward, Gilmore, McLaren og Tesfagiorgis i Alvin Ailey'sÅbenbaringerFoto: Paul Kolnik / Courtesy of Alvin Ailey


kartofler i sokker

Der var mere danseglæde med New York City Ballets produktion afGeorge Balanchines Nøddeknækkeren, koreograferet af Balanchine og mættet med hans minder om de kejserlige russiske balletter fra hans ungdom. Denne produktion fra 1954 blomstrer stadig med sine kostumer i midten af ​​det 19. århundrede af den store Madame Karinska og med svage scmaltzy-opsætninger af Rouben Ter-Arutunian, og vækker altid i mig barndommens spænding ved at opleve ballettens magiske eventyrstøv for første gang tid. Teresa Reichlen var en fortryllelse som Sugarplum Fairy, dygtigt samarbejdet af Russell Janzen, med Ashley Bouder som Dewdrop.

nøddeknækker

George BalanchinesNøddeknækkerenpå New York City BalletFoto: Paul Kolnik / Courtesy of the New York City Ballet


I et dramatisk stemningsskift var der meget uhyggeligt sjov fra DickenstidenSweeney Todd: Dæmonbarberen fra Fleet Streetpå Barrow Street Theatre. Den sidste produktion, jeg så af Sondheims foruroligende victorianske scenografi, var John Doyles opfindsomme genfortælling, som ramte Broadway i 2005 (jeg fangede den også i Londons West End lidt tidligere), hvor alle 10 skuespillere i rollelisten også var musikere fra det 10 mand store orkester. (På Broadway tudede Patti LuPone, der legemliggjorde den slattende, tærtebagende Mrs. Lovett, orkestrets tuba.)

sweeny todd

FraSweeney Todd: Dæmonbarberen fra Fleet Streetpå Barrow Street Theatre Foto: Joan Marcus / Courtesy of the Barrow Street Theatre


På Barrow Street Theatre parrer et tredelt orkester Sondheims kompleksitet, men ikke den uhyggelige uoverensstemmelse i hans partitur. Instruktør Bill Buckhurst instruerer en engagerende rollebesætning, og designeren Simon Kenny har skabt et behændigt fordybende sæt, hvor teatergængere sidder ved smalle banketborde i en trist britisk ål- og tærtebutik efter krigen. Hvis du ankommer tidligt nok og bestiller på forhånd, kan du nyde tærter før forestillingen: Efter at have set, hvad fru Lovett fylder sit med, er du måske ikke i humør til at gøre det bagefter.